Møte med arkitekten Patrick Nadeau

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Det er hverdagsmiljøet som interesserer meg

I anledning utgivelsen av boken “Vegetal Design / Patrick Nadeau” av Thierry de Beaumont stilte vi Patrick Nadeau noen spørsmål for å finne ut mer om arbeidet hans.

Patrick Nadeau, fortell oss om bakgrunnen din.

Jeg er en arkitekt. Jeg fortsatte arkitekturstudiene med et post-diplom i design der jeg møtte Christian Ghion. Vi jobbet sammen i flere år og skiltes på slutten av 90 -tallet etter å ha bodd på Villa Kujoyama i Kyoto. Denne pausen i Japan tillot meg å ta et skritt tilbake. Jeg ønsket å koble til glemte ønsker igjen, spesielt en nostalgi for ikke å ha studert landskapsarbeid. Jeg ble interessert i forskning på hager, botanikk … Det var også det øyeblikket da jeg begynte å undervise ved ESAD i Reims, der jeg startet plantedesign -verkstedet samtidig som min praksis utviklet seg mot de levendes problemer.

Du krysser arkitektur, design og natur, kan du spesifisere din tilnærming?

Det er hverdagsmiljøet som interesserer meg, hus, arbeidsplasser, kommersielle rom eller byrom … Jeg jobber ofte med planter fordi det er et komplett arkitektonisk materiale som tilbyr en uendelighet av følsomme og plastiske kvaliteter. (Farger, taktile, olfaktoriske se hygrometriske …). Å designe objekter eller mellomrom ved å integrere anlegg betyr å jobbe på marginer av disipliner. Hybridsiden av disse prosjektene (mellom arkitektur, hage, landskap og design) er veldig stimulerende når det gjelder design.

Hva er anleggsdesign?

Plantedesign, slik vi tenker det med Thierry de Beaumont, er interessert i spørsmål knyttet til introduksjon eller håndtering av levende ting i det bygde miljøet. Det er en del av en bredere refleksjon som involverer forskere, kunstnere og teoretikere om utviklingen av forholdet mellom menneske og natur, og mennesket blir hovedsakelig urbane og byene blir mer og mer omfattende. For å løse disse spørsmålene jobber arkitekter og landskapsarkitekter i omfanget av bygningen, byen eller territoriet, mens designere jobber i skala av mennesker, gjenstander og planter. Den er basert på forskning innen botanikk, agromaterialer, bio og nye teknologier.

Du designer både hager og møbler, er det en helt annen jobb? Hvordan gjør du det?

Jeg tror på en måte at det er det samme prosjektet og de samme bekymringene som jeg utvikler gjennom de forskjellige mediene (objekter og mellomrom). Objektene i serien "Individual Nature" snakker for eksempel om landskapet, mens Wave House kan sees på som et for stort objekt.

Hvor kommer inspirasjonen din fra i alt arbeidet ditt?

Svært ofte fra observasjon av en plante. For eksempel oppdaget jeg usneoid Tillandsias ved den botaniske vinterhagen på Reunion Island under en tur med elevene mine fra Esad de Reims. Disse epifytiske plantene som lever ved å klamre seg til grener av trær, er direkte opprinnelsen til scenografiprosjektene jeg laget for Boffi -utstillingslokalene. Det er viktig å forstå hvordan anlegget fungerer i naturen for å gi en korrekt tolkning i prosjektet.

Hva er din favorittkreasjon og hvorfor?

Jeg synes Jean Nouvels bygning for Cartier Foundation i Paris er helt fantastisk. Forholdet mellom bygningen og hagen skapt av Lothar Baumgarten er eksepsjonell. Bygningen lever bokstavelig talt og endres med årstidene.

Hva er dine neste prosjekter?

Scenografiprosjekter, gjenstander for forskjellige produsenter, en personlig utstilling på Granville Gallery og flotte historier i perspektiv med foreningen Particule 14.