Å definere henne som tekstildesigner ville være reduserende. Isabelle Fauquez er virkelig en kunstner i seg selv, som uttrykker seg på tusen og en måte. I dag fordyper dets virkefelt, eller mer nøyaktig skapelsen, det i vevet. Inspirert av materialene griper hun dem, maler dem og leverer oss magiske samlinger. Møte på et verkstedskontor hvor børster og farger gnir skuldre med saks.
Rytme og materie
"Jeg svinger. Jeg har ingen strategi. Jeg ønsker livets gaver velkommen. Denne selvdefinisjonen til designeren virker faktisk helt korrekt når vi ser på karrieren hennes. Uten å være kaotisk, la oss si at det var hektisk, for i starten ville Isabelle Fauquez gjerne ha kommet inn på en smykkeskole. Det interessante med livet er at det er fullt av overraskelser. Uten å gå gjennom smykkeskrinet, vil Isabelle lære om teknikker som brukes på tekstiler, på Duperré -skolen. En stor forskjell enda mer overraskende da damen, som ikke liker klær spesielt, finner seg i å svelge formynderi. Den gode siden av opplevelsen lar ham oppdage stoffene. 
Vi vil ikke bli overrasket over at et av favorittobjektene hans er et materiale prydet med et annet, akvatisk dette. Akkurat nå er hun forelsket i et nydelig lin som hun malte koraller på. Den andre belyser den første, og denne rytmen på lerret ser ut som en bølge. 
En annen dimensjon til stoffet
Det krever en fryktelig nerve å male et vakkert stoff, eller en opprørsk ånd, med mindre det er en nysgjerrighet som den som barn tillater seg selv. Med Isabelle Fauquez trenger du ikke nøle. Den reagerer på alle disse scenariene. Hennes første fargesprengning kom til henne mens hun så på en vakker blonder. Selve eksemplet på hva man kvalifiserer som eksepsjonelt i kunnskapen, og som plutselig blir litt pompøst eller til og med kjedelig. Som en rampete gutt projiserte hun dråper neglelakk på det guddommelige materialet. En helligdom, et uimotståelig ønske, og det tok ham godt. Hun vil huske opplevelsen og har siden utforsket andre veier. Til sitt forsvar snakker hun om "dråpernes magi". De er en del av universet hans. Blant favorittobjektene som kan sees på skrivebordet hans, er en krystallkule fylt med dem og blikket går seg vill. 
Appellen til solenergi
Når vi liker materialer, liker vi å ta på, ta i hånden for å berøre eller male. Isabelle Fauquez er en av de som opprettholder en privilegert kontakt med ting. Først og fremst ser hun, observerer, forestiller seg. De er ferdige til å gå alene og får ham til å oppdage skatter. Hennes folk er beskjedne, men hun vet hvordan de skal gjøre dem dyrebare. Til høsten plukker hun for eksempel opp blader - ikke hvilken som helst - så tørker de dem og plaster dem. Til slutt lager hun en slags smykker av dem siden hun belegger dem med bladgull. Samlingen hans, uten virkelig verdi, er et under. Vi blir forført av skjønnheten i formene som forgylingen opphøyer. 
Gull er også veldig tilstede i tekstilene sine, enten de er matt eller glansbehandlet. "Uansett om det skinner eller ikke, er gull sol," sa hun. For det er åpenbart ikke glitteren som forfører henne. Snarere den magiske dimensjonen av intensiteten. 
Fascinasjonen av Japan
Ved å se på hver av hans kreasjoner, kan vi oppdage påvirkningene hans. Blant dem, Japan. Fascinert av kulturen hans, kjenner Isabelle Fauquez ham godt. "I ti år dro jeg til dette landet minst tre ganger i året," forklarer hun. Derav hans blikk på Asia, til tross for elevens blå sørhav. Og derfor kanskje også hans smak for små esker, som de som tilbys av japanerne. Hun tilpasser dem for sin glede. Noen er over tjue år gamle, og alle har karakteristiske egenskaper. To av dem forlater henne aldri. Den minste av boksene er en halv fyrstikkeske, men en verden hviler i den: et par miniatyrskaller, et mikrostykke korall, skjær av edelstener … Mens det er på den større (men knapt), fungerer hønedun som en kam for en snegl plukket opp i hagen, og forgylt som vanlig. Merkelige planeter, som sier mye om denne definitivt svevende designeren. 