Møte med Alexis Tricoire, plantedesigner og skaperen av Vegetal Atmosphere

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Når naturen smelter sammen med det industrielle

En designer ved utdannelse, Alexis Tricoire har i løpet av ti år etablert seg i den organiske verden ved å omdefinere visse rom, lage objekter og til og med kunstverk. Denne gangen er det på Jardin des Plantes at han overrasker oss under utstillingen "Hybridations". Et innovativt konsept, forestilt for Paris Design Week, som kombinerer produkter fra industrien med tropisk vegetasjon skjermet i Grandes Serres i parken. Muligheten til å oppdage eller gjenoppdage arbeidet hans fra en ny vinkel …

Fortell oss om bakgrunnen din …

Jeg begynte med å studere dekorativ kunst. Og det er helt naturlig at jeg i mer enn ti år drev som scenograf og møbeldesigner, en ganske klassisk sektor. Men det var etter Folies Végétales -utstillingen, kuratert av Patrick Blanc ved Electra Foundation of EDF, at jeg gjenopprettet min kjærlighet til planter. Der tegnet jeg mange skulpturer, installasjoner med naturfenomener, for eksempel et stort grønt tak, en hittil en enestående opplevelse. Og denne prestasjonen markerer begynnelsen på en ny profesjonell æra, fordi jeg deretter ble kontaktet for å gjennomføre andre prosjekter, ganske monumentale, for forskjellige selskaper som spenner fra skoler til kjøpesentre, for eksempel Lyon Confluence.

Så du definerer deg selv som en "plantedesigner", hvorfor er dette begrepet mer stemningsfullt enn et annet?

Det er alltid vanskelig å merke meg. Jeg er verken en konvensjonell designer eller en landskapsarkitekt. Jeg er fra hverandre. Og med kunsten min stiller jeg design til tjeneste for planter, og ikke omvendt, derav navnet. Faktisk, i motsetning til botanikeren, har jeg en mindre vitenskapelig, mye mer følelsesmessig tilnærming. Jeg nekter å holde fast ved vilkårene, men mer på en følelse. Fordi jeg ikke jobber med selve planten, men heller på dens konvolutt som deretter gjør det mulig å karakterisere den og gi den mening.

Arbeidet ditt er utviklet rundt tre forskjellige tilnærminger, forklar oss …

Først er det utformingen av objekter. Masseproduserte produkter som gjør det lettere å sette inn planter i hjertet av dagliglivet, å leve bedre med planter, men også for å få folk til å tenke. Så er det utformingen av mellomrom. Der skaper jeg for forskjellige offentlige steder, for eksempel videregående skoler, restauranter eller kasinoer, spektakulære omgivelser som tar sikte på å skape poesi og velvære for besøkende. Til slutt er arbeidet mitt også en del av en ren kunstnerisk tilnærming der jeg designer ulike prosjekter, installasjoner, utstillinger … Og det er med denne typen gratis arbeid jeg virkelig har muligheten til å uttrykke meg selv og overføre et budskap., En viss ideen om økologi.

Og denne filosofien finnes for øyeblikket på Jardin des Plantes i Paris for din Hybridations -utstilling …

Nøyaktig ! Men min tilnærming er vesentlig forskjellig fra de forrige. Her er ideen ikke å bringe naturen inn i et rom, men å innlemme industrielt materiale i midten av plantene. Siden det var umulig for meg å konkurrere med stedets kraft, vendte jeg meg bort fra mitt originale verk. Målet er imidlertid det samme, å skape en diskurs mellom samfunnet og planten. Der, og i landkunstens ånd, forestilte jeg meg hybridlandskap laget av fibre som samtidig er naturlige, syntetiske, metalliske … Jeg brukte feiekoster, børster, børster som jeg avledet, redapterte for å representere en ny vegetasjon, en flora, men også en fauna preget av industritiden. Installasjonen er overraskende fordi konfrontasjonen mellom disse to verdenene både kaller domenet til det fantastiske, men også vekker vår økologiske bevissthet.

Kan vi derfor betrakte deg som en engasjert artist?

Min idé, mitt ønske er å bidra til å bevare biologisk mangfold, enten gjennom taler eller kunstneriske kreasjoner. Og arbeidet mitt gir mening i dag fordi vi bor mer og mer borte fra denne naturen. Det er en realitet, og jeg prøver på mitt nivå å tilby løsninger og gjøre folk mer miljøvennlige. På dette prinsippet har jeg bare brukt på min "Hybridations" -utstilling produkter som opprinnelig var ment å bli kastet, nedgraderte aksjer, defekte eller ganske enkelt kansellerte bestillinger. Vi kaller det upcycling, eller når avfallet blir til et kunstverk. Oppdag alt av Alexis Tricoires arbeid på nettstedet hans: https: //www.alexistricoire.fr/; Og frem til 24. november på Grandes Serres på Jardin des Plantes i Paris for sin "Hybridations" utstilling - guidet tur i nærvær av designeren 15. november.